Radim Malinic l’auteur de Book of Branding est un designer inspirant que j’ai découvert à mes débuts. C’était il y a plus de 10 ans, grâce au magazine Computer Arts auquel j’étais abonné.
Il a toujours fait [à mon avis, hein ? 🙄] les choses différemment. Et pour partager son approche particulière à la créativité avec les autres membres de la communauté des designers graphiques, il a entrepris la rédaction et la publication d’une série de livres. Il a commencé avec Book of Ideas Vol. 1 (mars 2016) et Book of Ideas Vol. 2 (septembre 2018). Ces deux livres ont tous deux connus un franc succès, aussi bien auprès des professionnels que des débutants.
Ce n’est que très récemment que j’ai reçu mes exemplaires commandés le 23 mai 2019, foutu COVID-19. 😤
Happiness, joy, design and branding. Congratulations @brand_nu you made it to #Cameroon 🇨🇲
Great designed #books, perfect #case_studies, simply awesome. Thanks for the 🎁, it’s really a #gift. pic.twitter.com/D0Rxb439lo
— lotincorp (@lotincorp) September 11, 2020
Il aurait été logique que je commence avec les Book of Ideas, mais pour ceux qui me suivent déjà depuis un moment, vous savez que je suis un ardent défenseur du branding. 😉
À propos de Book of Branding
Book of Branding (novembre 2019) est un guide créatif pour les nouvelles entreprises, les start-ups et les particuliers, qui placent l’identité visuelle au cœur de la stratégie de marque.
Le ton conversationnel et sans jargon de Book of Branding aide le lecteur à comprendre les éléments essentiels du processus d’identité de marque. Vous avez à votre disposition une expérience de première main, des idées et des conseils. Le livre utilise également des études de cas réelles, pour montrer comment un travail collaboratif formidable peut être réalisé.
Book of Branding est un ajout essentiel à la boîte à outils de start-up, conçu pour les entrepreneurs, les fondateurs, les graphistes, les créateurs de marque et tous ceux qui cherchent à décoder le monde compliqué d’un design d’identité de marque sur mesure.
Book of Branding est divisé en cinq catégories :
- comment aborder la stratégie et la planification
- le processus de création d’identité de marque
- comment bâtir la boîte à outils essentielle de la marque
- des études de cas sur le travail des clients
- des conseils de travail essentiels dans les coulisses
Qui est Radim Malinic ?
Radim Malinic est un directeur créatif et designer qui vit et travaille actuellement dans le sud-ouest de Londres. Il dirige son agence de design Brand Nu, un studio multidisciplinaire primé.
Avant de se passionner pour l’industrie créative, Malinic d’origine tchèque était :
- Joueur de hockey sur glace.
- Bassiste dans des groupes de death metal.
- DJ indépendant.
- Journaliste musical.
- Et étudiant en économie et gestion d’entreprise.
À l’aube du nouveau millénaire, Malinic a déménagé au Royaume-Uni pour explorer la vaste scène musicale. Seulement pour trouver un intérêt encore plus grand pour l’art et le design graphique.
Depuis lors, ses intérêts éclectiques l’ont amené à travailler avec certaines des plus grandes marques et entreprises du monde. Certains de ses clients incluent :
- Harry Potter
- London Film Museum
- SyCo
- Sprite
- WWF
- USAID, parmi beaucoup d’autres.
En plus de son travail en studio, Radim conçoit des produits pour sa marque “November Universe”. Radim sort de la musique et tourne dans le monde entier avec ses conférences, conçues pour inspirer et soutenir le développement personnel dans l’industrie créative.
Radim Malinic est également un juge D&AD New Blood.
Introduction de Book of Branding par Radim Malinic
Il n’y a pas de plus grande joie que de travailler avec des personnes de tous horizons dans le cadre de leur mission. Mission consistant à créer une nouvelle entreprise qui ne se contentera pas de la deuxième meilleure place. C’est un mythe que le meilleur branding n’est produit que grâce à des budgets énormes, ou par des entreprises de premier ordre adaptées.
Les choses les plus étonnantes se sont produites avec des gens qui croient vraiment en leur idée d’entreprise. Surtout quand nous avons travaillé ensemble pour amplifier leurs histoires à travers des systèmes visuels.
C’est la puissance des récits dans les marques, et leur mise en valeur visuelle, qui nous incite à y revenir. Mais au fil des ans, j’ai dû apprendre et décoder la meilleure façon de collaborer et trouver un moyen de rendre le processus aussi agréable. Surtout lorsque je travaille à distance, pour ceux qui ne peuvent pas facilement venir en ville pour une réunion.
Toute tâche créative peut sembler amusante de l’extérieur, mais peut être une bataille à huis clos. Cela se produit le plus souvent lorsque les deux parties n’apprennent pas des erreurs précédentes et continuent de les répéter. Au début de ma carrière de jeune designer naïf, j’avais supposé que créer des marques accomplies avec des systèmes de design et des visuels homogènes était assez réalisable. Ce n’était certainement pas si simple.
Inexpérience, puis expérience
Mon premier travail commandité était limité, dans la mesure où il ne regardait qu’à une infime partie d’une image plus grande dont je n’étais même pas au courant. Je travaillais souvent d’une manière totalement déconnectée du reste de la marque, au sens large et de son design. Quand ni la marque, ni moi, n’en menions pas large, nous essayions bêtement de faire fonctionner tout cela. Mais bien sûr, de tels efforts étaient vains.
C’était moi il y a de nombreuses années. Mais je parierais que de nombreux designers débutants font exactement les mêmes erreurs que moi. Vous voyez des projets de design de logo insulaires, par exemple, utilisant le mot « branding ». Pourtant, un logo n’est qu’un petit élément de ce terme général.
Un véritable travail d’identité de marque est créé avec une planification, une stratégie et une concentration méticuleuses sur l’application à travers tous les points de contact. Cela peut garantir que le client dispose de la boîte à outils complète de branding pour fonctionner. Ce travail est complexe, compliqué et approfondi. Il fusionne de nombreuses pièces mobiles différentes pour former l’identité globale, puis faire exister la marque.
Les pages de Book of Branding montrent comment je crois que ce travail devrait être mené. J’ai distillé le processus en morceaux simples et croquants, qui se lient les uns aux autres.
Créer des identités de marque est un peu comme une équation mathématique : si l’un des éléments est manquant ou incorrect, les choses ne s’additionneront tout simplement pas.
Vous trouverez des anecdotes et des études de cas ainsi que des conseils pour montrer comment j’ai abordé le travail. Et ce, quelle que soit la taille de la start-up ou de son secteur d’activité.
Un livre de designer, pour les designers
Book of Branding vise à montrer aux designers comment obtenir les informations dont ils ont besoin pour comprendre le projet et en tirer le meilleur parti possible. De même, il vise à fournir aux clients en front-end, des conseils sur la manière de tirer le meilleur parti des créateurs avec lesquelles ils travaillent.
Créer des identités de marque peut être une opportunité brillante, et je me sens chanceux d’avoir pu faire ma carrière créative en tant que fondateur et directeur créatif de Brand Nu, un studio de création et de branding basé à Londres.
Book of Branding a été formé à partir de mes propres expériences de travail avec des entreprises de toutes tailles. En particulier les petites startups, qui ont besoin d’une identité de marque sur mesure pour réussir. Et la majorité du travail présenté ici a été créé pour des entreprises dirigées par des équipes de seulement deux ou trois personnes. J’espère que les pages de Book of Branding vous aideront à relever le monde difficile, mais toujours passionnant du design d’identité.
P.S. Je vous conseille vivement de vous procurer le livre physique. C’est un chef-d’oeuvre, du point de vue du design (mise en pages) et finition. Je suis sûr qu’il vous donnera plein d’idées pour vos prochains projets print. 😉
